𝕬𝖍𝖓𝖊𝖓𝖊𝖗𝖇𝖊 – “𝕾𝖎𝖌𝖛𝖆𝖙𝖊𝖗”

𝕬𝖍𝖓𝖊𝖓𝖊𝖗𝖇𝖊 – “𝕾𝖎𝖌𝖛𝖆𝖙𝖊𝖗” – 𝕽𝖊𝖟𝖊𝖓𝖘𝖎𝖔𝖓

Drei Jahre nach ihrem Debütalbum “Heldentod”, melden sich die Herren von Ahnenerbe zurück, gleich mit einem weiteren Vollwerk. Dieses trägt den klangvollen Namen “Sigvater” und knüpft beinahe nahtlos, an die Erstveröffentlichung an. Was auf der, mir vorliegenden Vinylversion, geboten wird, klären die folgenden Zeilen ausführlich.

Ahnenerbe ist Programm, so beschäftigt man sich, auch auf diesem Tonträger, mit unserem Artglauben, unseren Ahnen und ihrem Erbe an uns, dazu aber gleich mehr im Einzelnen. Erschienen ist “Sigvater”, gleich wie “Heldentod” über Neuschwabenland Propaganda, pünktlich zur Sommersonnenwende und liegt mir als LP vor. Schwarzes Vinyl in einem passend zum Thema gestalteten Kunstwerk gehüllt. Ein Beiblatt liegt ebenfalls bei, um fünf, der insgesamt sieben Titel, lyrisch mitverfolgen zu können, dabei sei erwähnt, dass die anderen Beiden, den sogenannten Ein- und Ausklang bilden.

Den Einstieg übernimmt der Titel “Scheiterhaufen und Folterkammern”.
Der Einklang ist ruhig und besinnlich gestaltet, diesen Umstand erfüllt vor allem die Taglharpa, welche von Hildulf klangvoll bedient wird und so einen musikalischen Abstecher, in vergangene Jahrhunderte gewährt. Das Geschrei und die Qualen im Hintergrund, bieten darüber hinaus, eine akustische Vorstellung zu “Scheiterhaufen und Folterkammern”.

Alsbald erfolgt dann, der musikalische Übergang zu rhythmischen Klängen, die in unserer Zeit spielen. Treibendes Schlagwerk und kreischende Stimme, gehüllt in melodische Riffs, lassen “Der Ketzer” gleich mit voller Wucht, akustisch einschlagen.

Und schon im ersten Stück wird klar, hier hat ein Weiterentwicklungsprozess stattgefunden. Man könnte zeitgleich, hörbare Parallelen zu anderen, ähnlich veranlagten Kapellen, stellen, etwa zu “Absurd” oder “Der Tod und die Landsknechte”, so einfach ist es dann aber doch nicht. Ahnenerbe erfüllt mit jeder Melodie, ein Alleinstellungsmerkmal in Klang, Atmosphäre und natürlich auch in der Thematik.

“Der Ketzer” ist ein klassisches Selbstdefinitionsstück, so macht der Titel deutlich, dass trotz Scheiterhaufen und Folterkammer, eine Abkehr vom uralten Artglauben undenkbar und keine Alternative ist!

Akustisch wird hier stilistisch, auf den Wechsel von treibenden und melodischen Abschnitten, viel Wert gelegt und bietet so, ein musikalisch abwechslungsreiches und stimmiges Bild.

“Wekings Wehr” der dritte Titel im Bunde ist ein ebenso melodisch vielseitiger Titel, der inhaltlich, einen Aufruf an jeden aufrichtigen Germanen darstellt. Heimat und Götterverbundenheit, sind essentiell und wegbegleitend in diesem Stück.
Der stellenweise auftretende Klargesang, der sich mehr im Hintergrund abspielt, untermalt eine unglaublich tiefe Atmosphäre und bildet eine herrliche Ergänzung, zum bestehenden Fundament. Dieses Fundament, bildend, aus fast leidenschaftlichem Kreischen, tiefmelodischen Gitarren und treibendem Schlagzeug, könnte ebenso eine Hymne sein und ist für mich, einer der epischsten Stücke auf “Sigvater”.

Das letzte Tonstück auf der A-Seite, mit dem Namen “Auf weiter Heide”, ist ein deutlich roheres Exemplar, dass die Verwurzelung zum Schwarzmetall deutlich macht. Rasendes Schlagzeug, hetzender Gesang von Sigskald, sowohl in Schnelligkeit, als auch in Brachialität und finstere, zeitgleich ebenso rasende Gitarrenklänge.

Seite-B wird mit dem Titelgebenden Tonstück eingeleitet. “Sigvater” ist wieder eines, dieser ur-melodischen Lieder, so startet es mit Taglharpa, Trommeln und Klargesang, die schon zu Beginn eine Hommage, an den Gott der Götter ist.
Im Anschluss geht es im mittleren Tempo, zum musikalischen Hauptteil über. Die Atmosphäre verdichtet sich, der Gesang hallt auf und die Gitarren unterstreichen ein vollends melodisches und zeitgleich episches, musikalisches, Bildnis. “Sigvater” ist mit jeder Note und Strophe eine Ehrdarbietung, mehr kann man dazu kaum sagen.

“Das Sonnenrad”, das vorletzte und somit sechste Stück, beginnt wieder etwas metallastiger (obgleich ich diesen Begriff wenig mag) und geht dann nach kurzer Zeit über, in Raserei, die trotz ihrer treibenden Kraft, nicht an Melodie einbüßt. Inhaltlich ist natürlich deutlich auszumachen, was in diesem Stück thematisch verarbeitet wird. Das Sonnenrad als ur-germanische Kraft, Licht, Sonne und Leben. Ebenfalls eine Ehrerweisung und passend zum Veröffentlichungszeitpunkt, der Sonnenwende.
Zu erwähnen sei hier, dass “Das Sonnenrad” ein durchweg starkes, musikalisches Grundgerüst aufweist, um so die Kraft zu stilisieren und zu veranschaulichen.

Den Ausklang übernimmt “Lichtes Sein”. Hildulf und Sigskald schaffen es auch mit diesem Abschluss, noch einmal die Verwurzelung, zu ihrer eigenen Weltsicht, ausdrucksstark zu vertonen. Was wieder mit mittelalterlichen Klängen begann, mündet in melodischen und mitreißenden Schwarzmetallklängen, die ihren germanischen Anstrich, zu keiner Zeit verlieren.

𝕱𝖆𝖟𝖎𝖙:

“Sigvater” ist, wie “Heldentod” vor drei Jahren, ein durchdachtes Konzeptwerk.
Hier gibt es keine thematischen Abschweifungen und es gibt auch keine musikalische Abkehr von dem, was man sich zum Ziel gesetzt hat.
Für mich, der thematisch absolut bedient wurde und mit jeder Strophe und Textzeile, tiefer in die Zeit der Ahnen abtauchen durfte, ist dieses Werk, ein absolutes Muss! Völkisch-heidnischer-Schwarzmetall, mit jeder Note, jedem Absatz und jeder Melodie. Kein Vorgegaukel, keine halbherzigen Anekdoten, sondern waschechte Verbundenheit zu Ahnen, Göttern und uralten Traditionen!
Authentischer, kann ein Werk kaum sein!

Zu erwerben gibt es dieses kleine Meisterwerk bei:

Methorn Mailorder

oder bei Ahnenerbe selbst.

Auch auf Bandcamp, gibt es wieder eine Seite (mal sehen wie lange):

https://ahnenerbe.bandcamp.com/music